Om at spille klaver
Rindende, knudret, strengt, facetteret, mangestemmigt. Arbejdet med musik er for mig en undersøgelse af teksturer, det tætvævede, det ru, det transparente. Og den voldsomme oplevelse af tekstur som noget skiftevis psykologisk, rent fysisk og akitektonisk.
At finde klaveret og gennem det forvandle sig til så meget mere end sig selv. Dybt personlig og alvidende. At være skiftevis en katedral, en skægget mand med hjertesorg, en splittet hær, et brus af henrykkelse. Eller bare at være det sted, regndråberne lander. At kunne være alting og stadig være alene. At kunne rumme andres følelser, at huske det, der ikke skete. Heftigt, selvforglemmende.
Den klassiske musik som en mærkværdig, men naturlig, forbindelse på tværs af tider. At føle sig gennemskuet af et menneske, der har været død i århundreder. Pludselig genkendelse gennem nodebilledet. Eller møjsommeligt, surt slid, der i få øjeblikke giver mening. At prøve at forstå et nodebillede, vælge til og fra, fremhæve, nedtone, gennemleve. At dissekere et sjæleliv. Og at opleve vejen gennem partituret som en balancegang. Det, at spille PRÆCIS hvad der står, er en vild udfordring, som kræver alt mit mod! Med musikken har jeg fundet en livslang modstander/forbundsfælle, vi er Skt. Georg og dragen, jeg ved ikke, hvem der er hvem, men kampen er nødvendig for mig. Det er alvor. At turde gå linen ud, at lade tonen klinge ud til sidst.
Fotografiet øverst er taget af fotograf Charlotte Hammer.
Foto: Birgitte Getting
CV klaver (se også under forestillinger)
2002-nu, koncerter over hele Danmark og i Tyskland, både som solist, akkompagnatør og kammermusiker
2026, TEMAkoncerten ’JORDENS SANG’, skabt i samarbejde med Musikteatret SAUM. https://saum.dk/forestillinger/jordens-sang/
2015-nu, fast gæst ved sommermusikfestivalen på Schloss Mosigkau, Dessau, Tyskland, både som solist, akkompagnatør og med klaverduo
2022-nu, klaverduo med pianist Thomas Gooseman
2020-nu, medvirkende/medskabende i sorgvandringen ’OmSorg’, skabt i samarbejde med Musikteatret SAUM og kunstnerkollektivet MYRKR. Spiller mange steder i landet. Link til forestilling:
https://saum.dk/forestillinger/omsorg/
2023,Jævndøgnskoncerten ’Sjæl og Landskab’, Koncertkirken og Vemmetofte Kloster, skabt i samarbejde med Musikteatret SAUM og sanger Ingeborg Fangel Mo. Link til forestilling:
http://saum.dk/wp-content/uploads/sjael-og-landskab-a2-5.pdf
2014-nu, børnekoncerter med tenor Tomas Medici i ‘Genkllange’s regi: https://www.genklange.com
2013, modtager af Solistforeningens talentpris
2013, Anhaltisches Theater, Dessau, med basbaryton Ulf Paulsen, koncertfejring af Wagners 200-års fødselsdag
2006-8, instruktør på Støvring Højskoles årlige kammermusikkursus
2005, Hugo Wolfs samlede Mörike-Lieder over to aftner i Rundetårn
1998-2004, adskillige masterclasses hos bl.a. Rudolf Jansen, Malcolm Martineau, Roger Vignoles og Helmut Deutsch
2002, modtager af Esther Vagnings mindelegat
1996-2002, diplomuddannet pianist fra Det Kgl. Danske Musikkonservatorium hos bl.a. Bohumila Jedlickova (hovedfag) og Tove Lønskov (akkompagnement)
1985-96, studier hos Therese Koppel
1983-85, studier hos Thomas Westenholz
Om Julie som pianist
“Julie er en helt særlig pianist. Hun er intenst fysisk nærværende i musikken, både med sin krop og i sit spil og sætter en egen blanding af utrolig ærlig sårbarhed og massiv kraft i spil. At hun også er digter i hjertet, med en subtil sans for tekst, OG en spændende performer, når hun forlader klaveret, gør hende til en virkelig spændende og givende samarbejdspartner i det musikdramatiske landskab.”
— Ingeborg Fangel Mo, leder og stifter af Musikteatret SAUM, samarbejdspartner i projektet OmSorg, foråret 2020.
Anmeldelse af koncert med sopran Trine Bastrup Møller og Julie Andkjær Olsen:
“Der var ikke bare en professionel overlegenhed over disse to kunstneres fremfærd. Der var også en kunstnerisk integritet og moden naturlighed i deres fortolkning af disse vanskelige værker – egenskaber, som ophævede fornemmelsen af netop vanskelighed. Og gjorde opførelsen til selvfølgelighed… Og Julie Andkjærs spil – både i Schönberg og Janácek levende og nuanceret, og totalt befriet for manérer og overflødigheder.”
— GregersDH.dk, 14. december, 2009, Gregers Dirckinck-Holmfeld